Run DMC: Run-DMC (Hybrid SACD) (Limited Numbered Edition)

Das Album, das den Hardcore-Hip-Hop erfand und sein Evangelium verbreitete: Run-D.M.C. veränderten den Klang der Musik und der populären Kultur, enthält »Rock Box«

die 40. Jubiläumsausgabe des Run-D.M.C.-Debütalbums von 1984 erfährt eine definitive restaurative Behandlung: Die Hybrid-SACD von Mobile Fidelity ist streng auf 2.000 nummerierte Exemplare limitiert

Die Wirkung, der Einfluss und die Bedeutung des selbstbetitelten Debüts von Run-D.M.C. - dem Album, das den Hardcore-Hip-Hop erfand und Rap, Rock und Funk auf eine damals beispiellose Weise miteinander verband - lassen sich nicht messen. Das 1984 erschienene Album, das erste in voller Länge, das von Profile Records veröffentlicht wurde, veränderte den Sound der Musik für immer, verbreitete die Weisheit der Straße in jeden Winkel des Landes und machte die Idee einer Ein-Mann-Band zu einer eindeutigen Realität. Gestützt auf eine aufbrausende Mischung aus Stakkato-Gesang, harten Beats, aggressiven Wortwechseln, anregenden Hooks und sozial bewussten Botschaften treffen Run-D.M.C. den Hörer noch immer mit derselben Intensität wie vor fast 40 Jahren, als sie aus Ghettoblastern zu hören waren, die landesweit um die Häuserblocks getragen wurden.

Die Hybrid-SACD von Mobile Fidelity stammt von den Original-Masterbändern, ist in einer Mini-LP-Verpackung untergebracht und streng auf 2.000 nummerierte Exemplare limitiert. Sie präsentiert das bahnbrechende Werk, das vom Rolling Stone als das 378. größte Album aller Zeiten bezeichnet wurde, in definitivem Sound. Diese Wiederveröffentlichung zum 40. Jahrestag ist das erste Mal, dass dieses Gold-zertifizierte Werk in audiophiler Qualität präsentiert wird. Run-D.M.C. spielen jetzt mit einer Klarheit, Unmittelbarkeit, Durchschlagskraft und Direktheit, die der Kunstfertigkeit, der Dringlichkeit und dem Intellekt des Materials des Trios gerecht wird.

Die Brillanz der Produktion von Russell Simmons und Larry Smith kommt zum Vorschein, als ob die Musik über eine riesige Anlage in einem kleinen Club übertragen würde - nur konzentrierter, lebendiger und unbegrenzter. Frei von dynamischen Beschränkungen und ermüdender Härte lädt diese LP dazu ein, die Lautstärke aufzudrehen und die rohen, rauen, belebenden Songs zu erleben, die das Aussehen, den Sound und das Gefühl des Hip-Hop über Nacht verändert haben. Sie glauben, das spärliche Gerüst des Trios aus Drumcomputern, Tag-Team-Reimen, Keyboard-Akzenten und Turntable-Scratches sei in den 80er Jahren stecken geblieben? Drehen Sie die SACD von MoFi und lernen Sie die Musik, die Botschaften und die Produktion von Run-D.M.C. neu zu schätzen. Aufgenommen nach zwei erfolgreichen und bahnbrechenden Singles, die beide auf dem Album enthalten sind, hat Run-D.M.C. die Politur, den Glanz und die geradlinige Präsentation des gesamten Hip-Hop, der ihm vorausging, mit einem Blatt groben Schleifpapiers bearbeitet. Die auf das Wesentliche reduzierten Songs ziehen die Aufmerksamkeit auf sich und schütteln sie mit einer Kombination aus industriell anmutenden Rhythmen, gestaffelten Übertragungen, Tanzdrama und harter, minimalistischer Perkussion durch. Und dann sind da noch die Texte.

Das Album bietet eine clevere Mischung aus Erfahrungsberichten, aufmunternden Ratschlägen und der damals aufkeimenden B-Boy-Kultur. Mit einem Schlag machten die Erzählungen und die Musik die Neigung der Szene zu Glamour und Weichheit passé. Run-D.M.C.'s taffer, cooler Sinn für Mode zeigte, dass das Trio seinen Worten Taten folgen ließ und gab den Fans - besonders denen, die in lange vernachlässigten städtischen Gebieten lebten - Helden, mit denen sie sich identifizieren konnten. Kangol-Hüte, schwarze Jeans, Lederjacken, Adidas-Sneakers und Goldketten waren die neue Währung.

In jeder Hinsicht steht Run-D.M.C. für die Geburt des modernen Hip-Hop. Niemals deutlicher als in dem bahnbrechenden »Rock Box«, in dem Rap und Rock zum ersten Mal verschmolzen wurden. Als erstes Hip-Hop-Video, das regelmäßig auf MTV ausgestrahlt wurde, sprengte der Track rassische und soziale Grenzen, eröffnete Musikern und Zuhörern neue Möglichkeiten und definierte sowohl die populäre Musik als auch letztlich die Popkultur neu. Wie Questlove von den Roots feststellte, hat er »viele Hindernisse aus dem Weg geräumt und es dem Hip-Hop ermöglicht, das neue Evangelium zu werden«. Zu diesen Lehren gehören die lebensnahe Schrift von »Hard Times«, die utopische Hoffnung von »Wake Up« und die beobachtenden Wahrheiten von »It's Like That« Das letztgenannte Lied, das als Debütsingle der Gruppe lange vor dem gleichnamigen Album veröffentlicht wurde, legte die Themen und Ansichten fest, die Run-D.M.C. im Laufe ihrer Karriere verinnerlichen sollten. Nämlich das scharfe Bewusstsein für verschiedene Vorurteile, wirtschaftliche Missstände und zerstörerische Gewalt sowie die Erkenntnis, dass Bildung, Eigenmotivation und harte Arbeit der Weg sind, um Benachteiligungen und Desillusionierung zu entkommen.

Inspiriert und inspiriert, spiegelt der Song den Geist und den Scharfsinn wider, der sich durch Run-D.M.C. zieht. Dazu gehören eine detaillierte Beschreibung der nicht ganz so geheimen Waffe des Trios (»Jam-Master Jay«), eine Absichtserklärung (»Hollis Crew (Krush-Groove 2)«) und ein revolutionärer, hybrider, autobiografischer Erzähl- und Disstrack (»Sucker M.C.'s (Krush-Groove 1)«), der weithin als einer der besten Hip-Hop-Songs aller Zeiten gilt. Das Gleiche kann für jeden Moment auf Run-D.M.C. gesagt werden.